If You Need Art To Act (Se você precisa de arte para agir), 2024
Performance ao vivo, tinta acrílica sobre latas de lixo, duração variável, 2024. 1ª edição no Largo do Carmo, Lisboa, Portugal.
Instalação multimídia composta por foto-performance e vídeo, edição limitada de 5 + 1 P.A.: 9 fotografias impressas em pigmento mineral sobre papel 100% algodão de 308g/m² ou 310g/m², 10,5 x 16 cm cada, e 1 vídeo de canal único, colorido, 36 s, 2024. Largo do Carmo, Lisboa, Portugal.
Indifferenziato | Indiferenciado | Não ReciclávelDesafiando a Indiferença: 'If You Need Art to Act' de Analize Nicolini O título 'Indifferenziato | Indiferenciado | Não Reciclável' é um chamado à...
Desafiando a Indiferença: "If You Need Art to Act" de Analize Nicolini
O título "Indifferenziato | Indiferenciado | Não Reciclável" é um chamado à ação contra a indiferença. Em várias línguas, o termo "indifferenziato" refere-se a resíduos não recicláveis, misturados e indiferenciados. Uso esse conceito para destacar a questão crítica da indiferença na gestão de resíduos. Indivíduos não podem ser indiferentes ao separar seus resíduos em casa, pois tal negligência impacta toda a cadeia de reciclagem, afetando todas as pessoas, desde sua comunidade imediata até os trabalhadores(as) que lidam com resíduos.
Durante a performance, escrevo com um pincel e tinta acrílica branca a frase "If You Need Art to Act" em latas de lixo. Esses objetos mundanos são recontextualizados a partir deste ato, transformando-se em pontos focais de reflexão e discussão. Esta ação desafia os espectadores a repensarem o lixo não como um ponto final, mas como um começo, um material cheio de possibilidades para renovação e mudança. Em uma era em que a degradação ecológica e as crises climáticas dominam as manchetes, minha performance surge como um chamado à ação.
Realizada pela primeira vez no Largo do Carmo, um sítio histórico que ressoa com o tecido cultural e social de Lisboa, esta performance se transformou em um vibrante tableau de consciência ambiental. Ao escolher um lugar tão simbólico, aprofundei a conexão entre arte, comunidade e meio ambiente. Convido o público a se engajar com meu trabalho não apenas como espectadores, mas como participantes em uma conversa mais ampla sobre sustentabilidade.
O meu trabalho é um testemunho do poder da arte para provocar reflexão e mudanças. Minha escolha de meio — lixeiras de marcas onipresentes como IKEA e Zara — serve como um comentário pungente sobre o impacto penetrante do consumismo e do classismo no meio ambiente. Cada lixeira pintada não é meramente um objeto, mas um símbolo das decisões cotidianas que contribuem para a luta ecológica global. Ao colocar esses objetos transformados em uma praça pública, interrompo a rotina da vida diária, instigando os transeuntes a confrontarem seus papéis na sociedade de consumo. Este trabalho é, portanto, uma forma de ativismo.
Em projetos anteriores, como "Ending in Venice" e a série "Neon Project", também destaco consistentemente os impactos devastadores da negligência ambiental e a necessidade de um engajamento proativo, enfatizando a importância das ações individuais no esforço coletivo para alcançar a sustentabilidade. Chama a atenção, ainda, para o fato de que as escolhas que fazemos em nossos lares reverberam em uma escala maior, impactando não apenas nosso ambiente imediato, mas também exercendo pressão sobre nossos vizinhos, familiares, amigos e a administração pública para adotar práticas mais sustentáveis. Este efeito dominó destaca o poder da responsabilidade individual e o impacto coletivo de nossas ações cotidianas.
Pode a arte nos impulsionar a mudar nossos comportamentos e adotar práticas mais sustentáveis? Em "If You Need Art to Act", estendo esse diálogo, enfatizando que a responsabilidade ambiental não é um esforço passivo, mas um compromisso ativo e diário.